从《饥饿的女儿》到《K》再到《上海之死》，虹影经历了一生中的第一个写作高峰，并还在继续攀爬。“《饥饿的女儿》是黑白纪录片式的，结构沉稳，以沙聚塔；《上海王》则是历史诗卷式的传奇；《上海之死》却阴柔、柔美，充满颓废之气”。
“我就是一枝罂粟花。”虹影说。
她希望让别人了解到的虹影不仅仅是一个作家，而且是一个跟我们一样的人。“如果今天我回家的路上突然死掉了，大家想起我的时候会说，这个人走过的一生不仅是一个作家，她做的每一件事情都是跟别人不一样的，我经过了地狱，但是我觉得我的灵魂在某一时刻接近了天堂，我见过了无数的光，在我的人生当中，我见过了无数的好人、坏人，对我自己来说也是很难得的。”
最近，虹影最为人关注的莫过于从小说《上海之死》改编为影视剧的《狐步上海》。据上海海润影视的刘华透露，虹影与公司签下合同，卖出了小说《上海之死》影视作品改编权。
《上海之死》是虹影“重写海上花”系列小说的第二部，她对写作上海情有独钟。虹影认为，“这是我的优势：我走出庐山，看庐山真面目”。《收获》杂志在介绍这篇小说时，称它为《上海王》的姐妹花。因为主角同为旧上海的两个名伶，皆为传奇人物。
《小说界》主编魏心宏说，非上海籍作家难道就不能写好以上海为背景的作品吗？沈从文也写过北京的生活。为了写作《上海之死》，虹影对上海进行了“学究式”的钻研，几个月都泡在图书馆里翻查史料。而对于一些细节的追究也是“食不厌精”式的，比如她会专程飞来上海，只为了搞清旧上海出租车的样子。
因为《上海之死》的故事就主要发生在国际饭店。因此，这部小说也被定义为首部中文“旅馆小说”。正如古人客栈，是乡镇平面交往的远乡投影，而摩天大楼旅馆，则是现代社会的旅居投影。旅馆的分割空间造成的情节可能性，远远超过现代中国的任何空间。天涯陌路人，同居一屋，虽然不相识，却可能落入情网，或投入“杀场”。事情过后，竟然隔壁人都一无所知。
“住在大城市的人，恐怕应当先读读旅馆小说。”虹影眼中的旅馆俨然是现代社会的一个缩影。
虽然是重庆人，但虹影和上海还颇有渊源。如何在作品中把握这个城市的精气神，虹影自有一番解读：“中国的现代性，就是在上海的特殊情势中养育出来的。上海的男人是冒险家，上海的女人却是小家碧玉———这与其说是上海女人品格的总结，不如说是上海女性在压抑后自我制造的神话。”
回忆起今年写《上海之死》的那段日子，虹影说，每天早上8点不到就起床写作，楼上的邻居在装修，电锯声刺耳，所以就把音响的音量开大，置身于音乐厅里，不时换一种宗教气氛浓烈的音乐，恍惚间就飞身去到1941年的孤岛。
“不过说实话，我从未期待过将看到一部怎样的《狐步上海》———因为电影和小说是两种不同的表现形式。”虹影表示，当下中国女演员，看起来都没有成熟的风韵，也缺少三四十年代女演员的修养。她倒是希望海润公司能找到当代的胡蝶，当代的周璇，当代的白杨。 |
