诗,是一种古老而又优美的艺术。从它诞生的第一天起,就面对着辨不清楚的客观世界。诗是诗人漂忽不定的生活、情感。诗本身似乎是一个带着面纱的少女,偶尔闪现一下艳丽的容颜,其余的时间里让人一片朦胧,给人充满无限幻想。
诗,随着人类社会的发展至今也无法给它下一个满意的定义,到现在诗的发展导致一种难堪的局面。诗为什么有这种难堪的局面,我提倡文化界应该重视。因为一个没有诗的国家是一种文化的悲哀。有些研究专家、学者曾大力呼唤诗人套少。我不这样认为,据有关人士统计,每天在各类论坛中发表的诗歌就有4000首。这个数据看上是相当可观的,你圣唐时期的诗歌翻了几十倍呢!当然,只是数量来衡量物质条件,那远远不够。在个数据足够可以证明当今21世纪诗人够多了。在我的观点中认为是当今的诗人套多太杂,有些人在文学网站上摆凑几个起就成了一首诗,还大言不惭地认为自己的大作是具有完美性与独特性;有些人写了一首诗也成了用诗人自居自己,岂不能笑哉!
诗歌太多太杂,不精华,这是当今诗人的悲哀。我记得去年 出现了赵丽华事件,她的“犁花体”诗歌。说真的,我还真的看上起她的诗,可是媒体与网站炒作的火红,她更出了名。
诗歌发展到今天的难堪局面,也有人民对诗歌的偏激原因。我感觉诗歌的读者少,是这个时代的羞耻,而不是诗歌本身的羞耻。就总体的文学精神来评论,这是一个经济发展的时代,每一个人都追随着金钱的幻想,体现一个人的物质面貌而存在生活。他们的眼光中认为投入就必需回报,这个在文学方面恐怕要算论文、小说、流行歌曲能做到,诗歌是无法做到的,毕竟诗歌是一种纯洁而又高尚的文学体裁,虽然有很多诗歌中有一些很淫秽的词语,但不影响诗歌本身的美。
如果是体现一种东西的使用价值,诗歌不能体现出经济、文娱、生命(诗人的生命是最短的)都是微乎其微的。所以很多人不愿意去阅读诗歌。因为诗歌很难得有什么刺激,它不象肥皂剧、小报、流行歌曲。庸俗的人往往喜欢这些东西。比如说小说的读者比诗歌为多,是因为当下小说打点儿情欲的檫边球;散文的窥秘,摹仿识字人的附庸风雅。说到底这些都是当今社会多诗歌的一种歧视。
这个时代特例独行的人太少,关心灵魂问题的人就少的可怜,受过合格的艺术教育的人就没有(瞧瞧那些大学的文学教师、博导,他们只凭几篇抄袭或者说胡鸡吧乱扯的论文就搞到职位,甚至一些在什么杂志社花点钱再发表就是了,我感觉他们很可耻)。在这里我讲一下自己与一个网友的事情。他年龄50岁左右,工作是个体工商户,卖一些什么药的,但他某艺术大学旁边开了一个钢琴教学,很多学生前来学习。你想一下为什么有那么多的学生愿意自己掏钱出来和一个不是真正的艺术老师上课。我就这样想那个大学的讲师与博导和一个没有学系统教育的人比都差,那些人又做什么大学的讲师与博导,我朋友经常和我说,那些讲师就那个鸟样。
诗歌,是一种沉静的,但不属于一种失去活跃的东西,诗歌本身需要沉静。那个写诗歌的人就必须有沉思默想的习惯,能体会出语言的本身的劲道,有内在情趣,这才是一个真正的诗人。
一个诗人看另一诗人的诗作,要容忍别人奇思异想,并且在家里安静地阅读。当然前提是不能写的跟“犁花体”模式的那种诗歌。
有一种现象,我还是要臭骂他们,当今有诗歌敏识感的图书编辑太少,够资格的文学社社长少的可怜(或者干脆说没有)。在这里我要批评《星星诗刊》的编辑,我曾经邮寄了几首诗去那里,没有帮我把诗发出也就算了,他们还向我要审稿费。诗刊本身是以出版诗集来赢利的,然而他们好为了审稿费来赢利的。让人不可思议,这个诗刊还说有几十年的历史,到今天让人同情。因为诗歌出版没有人看,只有赚点作者的审稿费为赢利。这是诗刊出版的一个悲哀问题。
诗歌,怎么样才是才能算一首诗歌呢?
在我认为一首诗歌应该具备四个基本要素:押韵、字数、意境、行数.似乎只有具备了这些要素方才便是诗,反之,便不是诗。我还是拿赵丽华的诗歌来做分析,请谅解我,你也不要生气。
《 一个人来到田纳西》
毫无疑问
我做的馅饼
是全天下
最好吃的
这样的东西也能算诗歌,我还真的难受,语言苍白,意境就是吃馅饼好吃。
倘若这也是一首诗,那岂不是天下所有吃过馅饼的人都是诗人。就算这是一首诗,那这首诗的押韵与意境去哪里了。所以,这样的垃圾诗是诗歌界的一个污点。
当今社会的诗歌导致这个局面,是因为很多人真的不了解诗歌为什么存在。我个人想法上认为,诗歌只不够抒情诗人的内心世界的一个方式。所以说世界所有的诗歌都是抒情诗,只是采用的抒情方法不同罢了。诗歌的语言、结构、抒情是表现一个诗人的风格、想象力、创造力,这就说明想象力创造力的东西是具有模糊性、多意性,这就是诗歌的定义。
|
